La caja número 5 de mi archivo fotográfico

 En una nota más personal...

Hace una semanas tuve un sueño que reunía muchas personas de distintas épocas y lugares de mi vida, pero destacaba una entre ellas: una compañera del Cole Madri de quién sólo recuerdo el nombre, y es probable que mi recuerdo esté equivocado. Pero durante la mayor parte del sueño estábamos juntos, de manera muy natural, de hecho, me tardé en reconocerla en el sueño, pero su compañía se sentía como si hubiera continuado a lo largo de los años, la daba por hecho.

El asunto es que nunca fui tan cercano a esta chica. Teníamos algunos amigos en común y ambos estábamos en el taller de fotografía, pero no en el mismo grupo, pues ella es un año más joven que yo. 

Por alguna razón me dieron ganas de escribir el sueño en este blog, pero ninguna razón práctica, es decir, no quiero encontrarla ni saber cómo o dónde o con quién esta ahora, aunque sí espero que sea una mujer adulta y esté bien. Para poder escribir del sueño pensé que lo importante era confirma por lo menos el nombre de pila, que consulté con Chinasky y resultó que el tampoco lo recuerda. A ella sí que la recordamos, pero no el nombre sino por el apodo. 

Lo cual es un poco vergonzoso porque tal vez los apodos sean cosa de un pasado muy distante, y porque suelo tener buena memoria para esas cosas (caras, nombres y apellidos, lugares), y cuando junto mis súper poderes con Chino para recordar y contar historias del pasado, podemos competirle a Funes el Memorioso.

Unos días después buscaba una fotografía que quería regalarle a mi madre en la que sale con mi tío Luis y una de las invitaciones que entregaron para el homenaje en vida que le hicieron a mi tío hace ya algunos años, pues tiene una caricatura que le hizo Helguera y mi madre quería enseñársela a alguien. Al principio no tenía ganas de buscar en esa caja particularmente porque es la última caja que más o menos organicé y clasifiqué, y es la caja de la última época en la que estaba tomando muchas fotografías, justo después del "verano del amor", así que hay fotos que me gustan pero que me traen algunos recuerdos. Las siguientes cajas (6-9) están hechas un desmadre que no quiero/puedo ordenar y clasificar ahorita, además de que tengo mas de una docena de rollos sin procesar...

Al final, no sólo encontré la foto y la invitación para mi madre, sino que encontré una foto de, literalmente, la chica de mis sueños.

Es una entrada un poco absurda, pero ¡hey!, esa es la materia prima de algunas historias que contaba en algunos cómics, pero no sigan mis consejos, son solo conejos. 

Tenía una vieja sospecha

Ayer ayudaba a mi padre a buscar unos libros que extravió en algún lugar de la casa, y como otras tantas veces encontré a lo largo de la búsqueda varios tomos de Las elegías de Duíno, de Rainer María Rilke, alguna vez había pensado en escribir en este o en ooootro blog sobre tan peculiar hecho: que la casa este llena de distintos tomos, versiones, ediciones, traducciones –y algunos en idioma original–, del mismo libro. 

Aproveché que estaba junto a él y le pregunte por qué era así, y su respuesta confirmó mi sospecha: es un libro que considera importante y además es de sus preferidos, no es que haya trabajado ni el libro ni al autor particularmente, simplemente era un libro que hay que leer y re-leer. 

No es que temiera que la fijación de mi padre con el libro fuera como la que tenía Mark D. Chapman con El guardián entre el centeno de J.D. Salinger, y que además ha quedado demostrado que el libro no tuvo nada que ver con el asesinato de John Lennon. 

Escucharlo hablar del libro y de lo que significa para él fue interesante y conmovedor, y me hizo darme cuenta que cuando me regaló una edición –que nunca ha vuelto a comprar– cuando apenas tenía unos 14 años en realidad me estaba compartiendo algo muy preciado para él pero no me lo dijo, creo que para no imponerme ningún enfoque o relevancia y que simplemente yo me acercara al texto por mi mismo. 

Debo admitir que me costó mucho trabajo leerlo en ese momento –en términos de poesía yo estaba más en la onda de Los cantos de Maldoror del Conde de Lautréamont y algunas cosas dispersas que leía de Charles Baudelaire y Arthur Rimbaud que me prestaba AFerreia–, pero definitivamente he vuelto a Las elegías más de una vez a lo largo de mi vida, y que en retrospectiva entiendo muy bien lo que me dice sobre ese libro en particular pues a mi me pasa muy claramente con T.S. Eliot y La tierra baldía pero también con Canción de amor de J. Alfred Prufrock y Cuatro cuartetos. 

Y en retrospectiva también me doy cuenta que lo que Andrea me compartió decía mucho de ella misma que apenas ahora entiendo y aunque le estoy agradecido de muchas maneras y que se lo manifesté en ese momento, hoy tengo que agradecerle de nuevo el interés que puso en nosotros como sus alumnos, pues bien que mal, al compartir-nos nos mostró mucho de lo que ella era (y espero siga siendo) y que eso significó un encuentro también muy importante para mi, y esa es otra vieja sospecha que hoy confirmo. 

Hay una simpática semejanza entre el Record Store Day y el Día Mundial de la Fotografía Estenopéica, que es el último domingo de abril, y esa semejanza es que para celebrarlo se hacen cosas específicamente para eso. Muchas bandas y músicos (y probablemente las compañías disqueras) sacan ediciones especiales, ediciones limitadas y de conmemoración. 

Todo bien con eso, pues la idea es celebrar las tiendas de discos independientes y ofrecían algunos artículos interesantes y de colección... bueno, hasta hace unos dos o tres años en los que francamente ha decaído y se ha vuelto una caricatura de lo que criticaban: artículos producidos por grandes compañías disqueras sobrevaluados con muy poco mérito musical, de diseño, etc, y en algunos casos dan vergüenza o pena ajena. Hay también, claro, cosas muy bien pensadas y muy bien hechas para la ocasión, no todo esta tan mal. 

Pero usando una expresión muy hipster: el Record Store Day estaba bueno, era una idea genial, pero ahora es muy mainstream. 

La semejanza con el Día Internacional de la Fotografía Estenopéica es que, todos los entusiastas que conozco de esta técnica construyen cámaras especialmente para este día, no sólo para conmemorarlo haciendo fotografía y participando activa y creativamente en él, sino para invitar a otros y entusiasmarlos en ella. 

Yo por mi parte hice esto:

Ya había hablado de ella antes.

La verdad es que la arme un poco al chile y no calculé del todo bien las proporciones y distancias ni la he sellado apropiadamente ni nada. Es una cámara de prueba, si funciona me meteré de lleno al diseño, pero rápidamente puedo decirles que se trata de una cámara con una caja de cerillos, que he reseñado antes en este blog y en el oootro blog que suspendí, y esta es la página oficial. La única diferencia es que el lente de puerta esta fijo delante de la cámara en un un bote de plástico en los que se guardan los magazines de rollos, de preferencia de los negros para evitar cuando la haga bien- las filtraciones de luz, porque además, el bote es mas profundo que el largo del lente y hay que cortar bien para que no quede chueco... en fin, es un pedo. 

En los próximos días veré si puedo conseguir una lata de película B/N para hacer cargas, sobre todo para que sean pruebas de 10 o 12 exposiciones, no tengo muchas ganas de ponerle un rollo de 36 exposiciones que de para 48 y me tarde días en acabarlo, ni de cortar rollos a color para hacerlos mas pequeños y luego tener que explicar en mi laboratorio de confianza que son "cargas" y que los rollos están sueltos y que puede que no salga nada y o que sean una genialidad... Sí son cargas B/N los puedo revelar en casa y ajustar la cámara sobre la marcha conforme vaya viendo los resultados, o en el peor de los caso si los tengo que llevar al laboratorio ellos ya saben que cuando les llevo un rollo de B/N muy probablemente es experimental y lo revelan a la antigua: a mano en un tanque de revelado. 

La fotografía estenopéica tal vez sea también de hipsters, pero tiene un aspecto un poco mas hippie, y es que se trata de ser creativo y compartir algo que hacemos con los demás, no de coleccionismo y de consumo, si los resultados valen la pena, los subiré y cuando re-diseña la cámara lo compartiré aquí. 

Saludos y feliz día de lo-que-siga-hasta-que-actualice-el-blog porque ahora ya hay día de todo y para todo. Y por cierto, feliz cumpleaños a Chinasky, que sale por ahí en una de las fotos que puse de ejemplo la primera vez que hablé de esta cámara, y al Cop que ayer fue su cumpleaños. 

Nunca digas "eso en la vida real no me servirá de nada" parte 2

Como contaba en la entrada anterior sobre mi mala relación con la química, o al menos con la mayoría de mis maestros, y de como algunos de esos conocimientos sí me harían falta ahora que tengo que buscar opciones para obtener químicos fotográficos, puedo decir otro tanto de la física, sobre todo de lo que se refiere a la óptica. 

Desde hace unas semanas estoy pensando en cómo diseñar una cámara estenopéica cuyo lente sería un ojo de pescado para puerta. No recuerdo si Tets me lo dio o yo me lo llevé y luego nunca se lo regresé porque él tenía varios y los iba a usar para una pieza, instalación, o algo así. Lo usé mucho tiempo con una adaptación llanera en mi Canon Ftb, lo fijaba al lente y eso daba como resultado fotografías como si las hubiera tomado mal con un lente "ojo de pescado" mas-o-menero porque en vez de quedar bien encuadrado el círculo que se forma es debido a que el lente queda muy lejos de la película, y eso le puede dar estilo, pero si uno no quiere que quede así, es un pedo para ampliar solo esa parte. 

Aquí un par de muestras: 

La Biblioteca Central de la UNAM en CU

Chinasky en la Universidad Iberoamericana

Pero como básicamente he jubilado esa cámara y hace mucho que no utilizaba el apéndice para el lente, y lo encontré hace poco, me entusiasmo la idea de hacer una cámara estenopéica con ella. Pero el punto es que, si en preparatoria me hubieran dado buenas clases de física que hubieran abarcado bien la óptica tendría una idea mas clara de como entra la luz a la caja oscura de la cámara, pues todo depende de cómo pasa por el lente, y de cómo sea el mismo. 

Es más, podría explicar bien el punto si supiera o conociera mejor los conceptos básicos de la óptica, pero no. 

Lo que es una curiosa ironía es que, en uno de mis seminarios de Filosofía de las Matemáticas, estudiamos, mas bien superficialmente la óptica y la perspectiva renacentista y luego la cartesiana. No sé bien porque tomé ese seminario, o si mas bien esperaba otra cosa, porque el maestro no es que fuera mal maestro pero estaba en su pedo, y no es que sea mal pedo, no es mala persona, pero viendo en retrospectiva esa ha sido una de las clases mas raras que he tomado y que tal vez de haber puesto mas atención, o haberla tomado con un maestro menos forever me ayudaría mucho a resolver el diseño de la cámara en cuestión. 

Aquí un pequeño diagrama de lo que tengo que resolver para esta cámara: 

Que además, se relaciona directamente con otros aspectos de la fotografía estenopéica, pues existe una relación que se puede calcular relativamente fácil para saber cual debe ser el ancho/alto y lo profundo de la cámara oscura dependiendo del tamaño del estenópo, o al contrario, sabiendo de que tamaño es la caja oscura se puede calcular el tamaño ideal de éste. 

Pero de nuevo, cuando tenía la posibilidad de adquirir dichos conocimientos en la escuela, mi mente estaba en otras cosas y ahora tengo que buscarlo por mi propia cuenta en fuentes diversas, sin embargo, en parte eso es lo que me hace alucinar bellotas con la fotografía, hay que saber muchas cosas de muchas ramas del conocimiento y no solo enfocar y disparar y usar filtros de photoshop, que tendrá su mérito pero no es lo mismo.  

Este mes me atasqué con los libros

No sólo en el sentido de "demasía" sino también de "inmovilidad", una larga historia, pero lo que nos interesa acá es la reseña del mes pasado que sale este mes:

SUPERGODS de Grant Morrison

Morrison es famoso por escribir comics como Batman: Arkham Asylum y algunas otras cosas que no están tan buenas, podemos decir que es una especie de one hit wonder de los comics, si acaso se puede usar esa expresión en este medio. 

Lo interesante del libro es que es una historia de los comics que va más allá del mero recuento cronológico de los mismos, o que de vez en cuando va añadiendo a la lista de recomendados/criticados/reseñados las nuevas aventuras de personajes más viejos, o los nuevos personajes o los nuevos estilos -o recuperados- a lo largo de una especie de lista interminable. No, el libro de Morrison añade muchas notas personales y autobiográficas al relato, a veces demasiado personales y a veces un poco carentes de sentido, pero ello le da cierta profundidad al texto y de hecho arroja luz sobre la obra del mismo Morrison. 

Hay que reconocer que la historia de los comics de antes de que él mismo empezara a escribirlos es un poco más objetiva y mejor documentada que a partir de la mitad de los 80 en que es ya un escritor profesional y a veces aparecen juicios y anécdotas que si bien redondean el relato, como ya dije, también pueden ser distorsiones poco objetivas de la historia mas o menos reciente de los comics. De hecho la tercer característica interesante del libro se encuentra con mayor claridad en esa primer mitad del libro, y después tiene uno o dos chispazos interesantes, y es que Morrison logra echar un vistazo más o menos filosófico a los cómics sin esa pesades y pretensión de otros libros sobre cómics y filosofía, o sobre filosofía y la cultura popular (¡los estoy viendo a ustedes serie Blackwell de filosofía y cultura pop!). 

Lo que quiero decir es que no se trata de un estudio de un medio considerado no filosófico para reconocer los elementos filosóficos que pueda tener, el tipico artículo escrito como "¿Es Homero Simpson un epicureo o un hedonista?" o "Las 20 razones por las que el Dr. House sería el peor enemigo de Kant" o esas weas. No, el libro de Morrison es un libro sobre cómics y no pretende sacar a relucir sus conocimientos de historia de la filosofía a partir de lo que hay en los cómics, sino que en los mismos cómics y analizándolos a éstos logra concretar algunas ideas muy interesantes de antropología y ontología muy propias de la época en que surgieron los primeros superhéroes, así como en las siguientes décadas. También tiene algunos elementos muy interesantes de psicología e incluso psiquiatría, pero nunca lo hace a partir de la posición insoportable de qué es lo que otras disciplinas -como la filosofía o la psicología- nos dicen sobre los cómics, sino qué dice los cómics de los temas fundamentales de esas otras disciplinas. Espero que haya sido clara la diferencia y la haya expuesto bien porque me temo que puede sonar confuso y ser una distinción sutil, pero no por ello menos importante, al contrario: esa es toooooooda la diferencia.

El único punto en contra, y hay que admitir que ese más bien fue un pedo mío, es que el libro trata sólo sobre los cómics de superhéroes y de la relación de amor odio entre los autores británicos y los gringos, Morrison es de UK. Tiene algunas menciones marginales a los cómics underground de ambos países pero no se detiene mucho en ellos, sólo cuando tienen alguna relación con los cómics mainstream, como influencias o autores que brincaron de un ámbito al otro, etc. Yo hubiera deseado que se refiriera más a ellos. 

También es raro que el propio Morrison reconozca que tanto el Manga como el Bande Dessinée sean tomados con toda la seriedad y profundidad que merecen los cómics pero que los que hacen los angloparlantes aun luchen por lograr un mejor lugar entre los medios -y el arte- de sus países, y que realmente no diga nada más sobre estas dos corrientes de cómics que finalmente tienen años luz de ventaja sobre sus símiles en inglés. Pero sólo los menciona, no dice nada que realmente invite a conocerlos o a ir más allá de los estrechos límites de los cómics de superhéroes (es mas, no hay ni una mención a Will Eisner). 

Ese problema lo tienen mucho los gringos, por ejemplo Scott McCLoud cree estar descubriendo el hilo negro en Understanding comics, y ya sea por ignorancia o mala fe, pasa por alto el libro de Gérard Blanchard La Bande Dessinée que le antecede como por 20 años y tratan básicamente de lo mismo y en ambos libros parten de la idea de que Yellow Kid no es el primer cómic formalmente y que han estado presentes desde hace mucho tiempo entre nosotros. Curioso, Blanchard si habla del cómic americano, y por lo visto los británicos también suelen ignorar lo que otros países han hecho en el campo de los cómics.

Sin embargo, una lectura muy recomendable para entender el mundillo de los superhéroes, es más, hasta explica el por qué de las capas y las mayas y los calzoncillos de fuera. Léanlo, no se arrepentirán, sólo no esperen que vaya más allá de los límites de los cómics de superhéroes, pues el mismo título del libro lo dice.

En los días siguientes subo las reseñas de los libros de Janne Teller, leí Nada por recomendación de Ruba y Ven, pues por no dejar, las escribo aparte porque si no, esta entrada, de por si atrasada será insufriblemente larga, así que eso. 

Pronto, algo de fotografía.

Ahora que Calderoncín habló de la divina providencia...

Yo contaré una historia antediluviana

Hace poco (en el ya chido de Alets y Nina) alguien recordo la vez en que se inundó, o inundé, dependiendo de quien cuente la anécdota y frente a quienes, el cuarto de ensayo de Jazz se nos Olvidó. Aclaremos las cosas, en el contexto del peor fin de semana en Cuernavaca, en el que todo salió mal, el final, cuando regresamos a D.F. no pudo ser peor porque encontraron su cuarto de ensayos inundado, y el último en usar el baño de ese cuarto de servicio fui yo, pero yo que iba a saber que el escusado pasaba agua y que había que checar que el "sapo" cayera en su lugar, nadie me lo dijo y yo por ser muy decente después de echar la meada pues hice lo que todo mundo hace, que hubiera instrucciones especiales, que nunca recibí ESE ya no era mi pedo... 


Hace unos días me encontré una propa de la primera banda en la que estuve y recordé que esa no fue ni la primera ni la peor inundación de un espacio donde ensayar alguna de las bandas de los amigos y de la banda en general. 


En el verano de 1994 o 1995, no lo recuerdo con claridad, pero fue en el verano en que Rayo cantaba para Ya Se Nos Olvidó, sí: estoy hablando de la prehistoria y de la mera alineación original de esa banda aun con el nombre original. La cosa es que se desocupó un departamento en su edificio y no sé cómo hizo para conseguir que se lo prestaran en lo que lo rentaban o lo vendían, la idea era que Ya Se Nos Olvidó ensayara ahí los fines de semana. Llevamos lo que teníamos de equipo, no había batería, así que fue muy sencillo, instalamos todo, pero descubrimos que no había ni luz ni agua en el departamento, seguro no había gas, pero eso no nos hacía falta.


Tras una breve investigación echamos a andar los dos servicios y salimos a la calle, no sé a qué ni entiendo porqué no empezamos a echar el rock de inmediato. Tengo una sospecha de a dónde fuimos y a buscar a quién, pero eso es muy balcón, así que no aventuraré mi conjetura... ¡Ah, sí! la inundación. 


Cuando regresamos al departamento que habíamos ocupado descubrimos que estaba inundado, no recuerdo si se salía el agua de un baño o de un grifo abierto y que nadie cerró porque no había agua. Total que literal y figuradamente el ensayo pasó por agua y tuvimos que sacarla a cubetadas y con trapeadores y con lo que pudimos. Pasamos desde el medio día hasta bien entrada la tarde en eso. 


En algún momento aparecieron Julio y Chanty -no se si veían con Diego o venían de su casa-, pero se quedaron al cotorreo y a sacar agua... en algún momento desapareció Julio y Chanty se quedó con nosotros y no sé que pasó o como llegamos a ello, pero terminamos armando un circo romano, al final sólo recuerdo que luchaban con saña Omar el Yeah! con Chanty, usaban los palos de escobas como espadas y a alguien se le ocurrió usar una jerga como red o algo así porque la cosa se puso color de hormiga cuando a Chanty le dieron en toda la cara con una jerga sucia... tuvimos que parar el combate "amistoso" antes de que subiera más (¿más?) de beligerancia...


Lo último que recuerdo es que como estábamos en Coapita la Belle terminamos echando unas "muertortas"... y ya, esa es la historia de la primera inundación de un lugar de ensayos de una banda... para la segunda en casa de José Miguel yo ya no era parte de Jazz Se Nos Olvidó ni nada de eso, mejor para mi, creo que seguían tocando las mismas rolas y yo ya andaba debrayando con los hermanos Monos pero sobre la supuesta rivalidad entre bandas no hablaré mas, eso se lo dejo al Ruba que venga a decir que lo corrimos de Mono Capuchino y esas cosas que a veces pasan cuando platico de estos temas.


Escuchaba el "Bazooka" de los Mexican Jumpin' Frijoles, para mas retro...

Contactos

Del llamado "Rollo Chinasky" y del que ya había dado un adelanto (aquí). No he avanzado mucho ya en ese proyecto, pero lo poco que ha salido va bien. 


Lo uso para aprovechar y felicitar al propio Chinasky, que no sabrá en que acabó el negativo que me proporcionó de la inauguración de ese mural... pero igualmente, un abrazo mano...

Tienes que cuidar las cosas que dices cuando conoces a alguien nuevo

Hace ya muchos años me tocó conocer a uno de los galanes de Taina y más o menos actuar como el hermano celoso porque a Tets siempre le ha valido madre un poco eso (¡ja!). Hace unas semanas más bien Taina decía que nel, que entre Tets, Katana y yo fuimos las malas influencias en su juventud (doble ¡ja!)

Total, el chico en cuestión se presentó muy formalmente pero mató de inmediato su formalidad con un chiste muy idiota, para no balconearlo demasiado diré que la conversación fue algo así:

"Hola, soy el Señor X, como el señor X de la serie anime Los súper X"...

Silencio incómodo... más silencio incómodo... silencio y grillos...

- Muy bien, dije yo, me dio gusto conocerte... voy... por... una chela.

Ese día fue la presentación entre la banda de este chico y creo que cometió el mismo error varias veces y se volvió inevitable que todo mundo lo llamara como el personaje de la serie anime, pues parece que era la fórmula con la que se presentaba con todo mundo y no dejaba de ser bastante risible y cómico. Era tan ridículo, al grado que olvidé por completo que yo ya lo conocía, es decir, no habíamos convivido mucho, no nos frecuentábamos, mucho menos éramos amigos pero había hablado con el un par de veces, hace aún mas años, en el Taller de Artes Plásticas de la secundaria del Cole Madri, con Andrea, así que en realidad fue la vez en que lo re-conocí y causo tan mala segunda impresión que borro la primera.

Lo conocí en la época en la que estábamos en 4º de prepa y apunto de empezar el mural que habríamos de pintar en la secundaria, entre que el equipo original estaba todo fragmentado y disperso, algunos, como el Rayo ya no eran alumnos del Madrid y se eloquecieron en la dirección del Colegio y querían que lo pintaran alumnos de secundaria porque era mural para la sección secundaria, así que Andrea me conectó con lo que ella consideraba la crema y nata de sus alumnos del taller de 3º de secundaria. Eran cuatro, y entre ellos estaba este güey.

Tuve tres o cuatro reuniones con ellos y platicamos de todo un poco pero en realidad nunca congeniamos del todo, entre que no les interesaba demasiado el proyecto o que querían transformarlo completamente. El problema era que justamente estaba aprobado ya el proyecto y el trazo final, no había mucho que cambiar y tampoco me convencían mucho sus propuestas. Lo curioso es que el chico-ex-galán de la Taina fue el que mas participó y dijo cosas más inteligentes y todo, no me lo tomen a mal, pero no se cuando se volvió un idiota... y seguramente si se lo recuerdo a Taina se sonrojará y me odiará por recordarle ese episodio.

La penúltima vez que nos vimos todos platiqué al final con Andrea y reconoció que la cosa no iba muy bien y quedamos en que lo mejor era intentar pintar el mural con el equipo original en la medida de lo posible. En realidad mi proyecto de mural nació del fracaso que tuve junto con Chinasky y Diego, dónde algo salió mal y al final las diferencias eran abismales. Nos costó trabajo a Andrea y a mi convencerlos de que lo mejor era hacer entre los tres mi propuesta y a la chingada, las diferencias personales debían quedarse fuera, pero en el andamio había que chingarle en algo que habíamos trabajado los tres e invitamos a una banda más.

Me acordé de todo esto en parte porque Diego está por regresar de una gira de varios meses por gabacho y me he estado mandadndo correos-e con él mas seguido, y él siempre me dijo que le gustaba mas el mural de la secundaria que el de la preparatoria, del que les contaré otro día, pero también porque mi padre me dijo el otro día que era una imagen muy cabrona, y me dio su interpretación que implica ciertas nociones metafísicas y tal que no están muy lejos de las ideas con las que trabajé cuando me saque la imagen, no del todo de la manga porque en cierta forma reproduce el paisaje en el que crecí y todo, y el chico-ex-galán de Taina lo primero que me comentó era que el paisaje no estaba mal pero que era muy típico, y hasta simétrico.

Le mostré a mi padre algunos de los bocetos y pruebas de color, algunos mas alegres que otros, que hice justamente para ver si convencía a los alumnos de Andrea, a lo que mi papá me dijo que no, que tenía que ser sobrio, formal, y hasta lúgubre para hacerle justicia a todas las implicaciones filosóficas y metafísicas que tiene, y que por eso es una imagen tan cabrona, porque además es una puerta que no necesita ningún tipo de muro y que hay que pasar a huevo por la puerta, bueno, no lo dijo así, pero es la idea, y precisamente esa una de las ideas del mural cuando lo concebí, la puerta en sí separa y comunica... pero no diré qué, y que las deficiencias técnicas de mi cuadro original, que además me apañó y lo puso en su casa, eran insignificantes frente a lo poderoso de la idea y la imagen.

Lo mejor es que cada quién tiene su propia lectura del mural, y lo curioso es que hay quienes han visto la puerta ellos mismos: Sofía me regaló una fotografía de Vietnam donde vacacionaba y que la vio en medio de la selva; Gucho junto con el Putre la vieron en un viaje; y uno de los novios de Andrea cuyo nombre no recuerdo, en una conversación muy pacheca que tuvimos me dijo que eso estaba en el desierto, que lo llaman Las Ánimas, que si no había ido (no, no conozco aún), y que como no había ido teníamos que ir en verano... pero no se armó nunca el plan.

También es raro pero le gusta a mas gente el mural de secundaria que el de la preparatoria, aunque gente como Tets lo detesta... A mi me gusta un poco más el mural de la preparatoria, porque ahí sí me debrayé pesadísimo, y lo curiosos es que debido a la gran popularidad del mural de secundaria en general se refieren a él como "nuestro mural" y al de prepa como "tu mural"... ja que mamada.

Pero todo esto venía porque mientras buscaba mis bocetos y dibujos del mural junto con mi padre, no pude evitar sonreírme al recordar que conocí al Señor X como X de los Súper X mucho tiempo antes de que dijera esa estupidez, pero fue tan impresionante, que borre todo lo anterior y fijé mi "primera impresión" en esa "segunda impresión"... Así que eso, tengan cuidado con las cosas que dicen al conocer a alguien nuevo.

En un inusitado movimiento mercadotécnico de Mono Capuchino

Reunión Mono Capuchino 2011

(ok, la verdad la foto la sacamos de los do's and don't s de Vice Magazine, la revista anti hipster mas hipster que existe, adivinen "quién" es "quién").

Hace unos días platicaba con Tets antes de irnos a ver a los Melvins, que son puro rock... en algún momento salió el tema de las dos grabaciones que hicimos en la última sesión que tuvimos ahora que vino el Joven Kataneit a México, y me dijo que la había dado hueva descargar la sesión masterizada porque no sabía que esperar, y me preguntó a que sonaba.

Yo muy ingenuamente le dije "pues suena muy Mono...", se rió un rato y luego añadió "Sí, pero Mono Capuchino de que etapa".

Comenzamos como un ensable de unos 7 u 8 músicos inexpertos, luego se redujo a 3 aunque a Ruba, entonces tocaba la guitarra, nunca lo corrimos, luego se convirtió en Dj Stress y ahora es el Panic Attack Mix Master... La cosa es que durante los años que tocamos juntos pasamos por el "punk-metal-nu metal" y luego nos movimos al "lounge-punk-música de puti club"; fuimos bluseros con gaitas y xilófonos de juguete; hicimos música "apocalíptica-punchis-acústica" que al principio odié con toda mi alma (pero que con Marea/Odisea/Kimono terminó por gustarme); pasamos por el "pseudo progresivo costumbrista" con Mixquic seguida de una etapa más pop-rockentuidioma-psicodélica cuando aun cantaba el Charal; pasamos también por el "stoner rock-sludge-hardcorero"; una extrañísima etapa en que tocábamos una cosa como "post rock-sludge-drone-kraut" con covers de "rock urbano"; y al final una rara mezcla de stoner rock con krautrock, post rock y drone; y bueno, esta "última" o "nueva" o "única" en 2011.

La verdad es que no sabría decir a que suena ¡No puede ser posible: MONO CAPUCHINO! ni esperamos realmente que nadie quien bajare las grabaciones las escuchare completas ni objetivamente, o nadie más que los muy fans, menos la segunda grabación Sabemos qué es el rango dinámico, simplemente nos valió madres porque por el nombre se darán cuenta de que esa sí, es solo para "coleccionistas"... si las quieren luego las subo.

En un inusitado movimiento mercadológico, como de mil años pasado de moda, decidimos sacar "un sencillo" al menos de No puede ser posible... ello para que se den una idea de a qué sonó Mono Capuchino ahora que nos juntamos un rato a hacer lo que hicimos siempre: la música que nos gusta y ya.

La descarga aquí, o abajo con todo y portada:

Mono Capuchino - Ser Hipster es muy Mainstream

Que lo disfruten.

Mas Información en el perfil de Last FM: Mono Capuchino @ Last FM

Dos errores hacen un acierto

El otro día Juchiteca me recordó que uno puede velar su papel fotográfico de la manera mas idiota posible, y le contaba que Chinasky me había contado que la Seño Cerebros contaba sus hojas de papel fotográfico en plena explanada de su universidad...

Pero no hay que dejar que cunda el pánico ni ser tan taxativos ni extremos, no seamos "la policía del papel fotográfico".

Por decirlo de alguna manera, el sol o la luz no vela directamente o definitivamente el papel como sí lo hace con la película, es decir, si sacamos la película así no mas en medio del campo soleado pues la echamos a perder, ya no sirve más, la hemos velado. Pero el papel no, el papel en realidad puede "exponerse" dos veces, o hasta más -en realidad también la película pero no soy tan fan de la doble exposición onda "intercambio de rollos"-, la cosa es que es hasta cuando ponemos el papel fotográfico en el revelador que se pone negro porque tiene

demasiadas partes expuestas a, o con, demasiada luz

o simplemente se queda blanco porque la luz que le da es pareja y todo reacciona igual... la verdad no lo recuerdo bien... el papel velado sin fijar se pone amarillento, pero también lo puedes revelar y fijar y conservarlo blanquísimo... bueno no importa. Básicamente la solarigrafía funciona así, dejas la hoja que se "queme" o "grabe" con la luz a lo largo de varios días pero no le pasa nada de ponerse negra completamente ni nada, a menos que la pases por el revelador y ahí sí ya valió madre.

Podemos imprimir en hojas de papel veladas, la cosa es que hay que darle "sólo un toque", un pequeñísimo remojón de revelador y la foto sale más o menos, no sale perfecta sino locochona y artiiiiiiiistica, pues luego resultan cosas interesantes como las dos fotos de esta entrada. Claramente alguien veló esas hojas y luego las usó sin darse cuenta de ello (y por "alguien" debe entenderse que fui yo mismo).

Lo que resultó son dos versiones de dos fotos que me gustan mucho, una es del tipo "foto imposible" que saqué hace muchos años, la otra me la tomó Aníbal, para que no diga que no le doy créditos, y es de la segunda racha de digitalización de las cintas maestras de Mono Capuchino, en Diáblico Estudios, circa 2003.

Eso sí, no olviden limpiar bien sus impresiones para que no se echen a perder como dice acá (y el ejemplo 2), ni olviden llevar siempre una toalla.

Hace 10 años

Claro que el tiempo no pasa en vano, y a riesgo de sonar a un forever, hace diez años las cosas eran bien diferentes a lo que pasa hoy día.

Hace diez años...

1. ...fui con Tets a un cursillo de fotografía en el Museo de Arte Moderno, todavía era un programa con laboratorio y toda la cosa, nos salimos a la semana porque nosotros dizque muy cucos ya sabíamos los fundamentos y sólo queríamos un laboratorio semi pro a la mano. La primer clase era hacer una cámara estenopéica y revelar con productos caseros, eran los fundamentos, hoy día esas cosas las hacen más bien, los más avanzados y clavados en la fotografía, ahora todo es digital y cualquiera le hace a la foto... y no me digan que la fotografía digital es más ecológica, porque aunque se usan químicos por montón y agua en la foto de verdad, cuántas baterías doble aa no terminan en el arroyo así, no más, y cuánta electricidad no se usa para mantener miles de computadoras encendidas todo el día y toda la noche...

2.1 ...en una fiesta del CCC a la que fui con Amaro y Katana, al final de "la velada" alguien puso en vinil Dr. Psiquiatra de Gloria Trevi a baja velocidad y parecía una versión doom metal, Katana me dijo que tenía que ver eso: era una chica dj, de lentes grandes, suéter horrible, pelo largo pero recogido raro y con un chingo de actitud, recuerdo que ella estaba platicando con Olmo, y Olmo nunca ha sido dj, así nació la leyenda de la Chica Dj. Hoy día el vinil como formato musical se ha puesto de moda, y por la calle te encuentras a miles de chicas vestidas igual, muchas son dj pero les falta algo, no se que sea, pero podría ser contenido, les llaman hipsters...

2.2 Unos meses después me encontré con la mismísima Chica Dj como alumna en la Facultad de Filosofía y Letras, en unos seminarios de Nietzsche y un año después como maestra sustituta me dio un par de clases de Kant -nunca hable con ella más allá de lo indispensable, en esa época no existía facebook ni esas weas, así que nunca supe nada más de ella que lo que vivi en primera persona. Pedazo dice que hay que hacerle un monumento: por ser la única chica que se ha resistido a mis encantos (¡gracias Mr. P!).

3. ... trabajaba con mis mejores amigos tomando fotografías por la ciudad para un catálogo de conservación y reconstrucción de ciertas zonas; tomamos miles de fotografías de cientos de lugares... todavía usamos rollos, y hoy día la mitad de esos espacios se han transformado justamente como la legislación y el catálogo querían evitar, ya saben, edificios nuevos horrendos junto a edificios viejos maltratados que no están tan mal pero que por ser viejos los tiran poco a poco y que en suma todo se ve de la chingada.

4. ...como Mono Capuchino todavía grabábamos en cinta, sí, es el peor formato que ha existido pero era bien barato y re-utilizable al 100%. Recuerdo que en alguna ocasión mi hermana nos regaló un montón de cassettes de música punchis para aerobics, de ahí salieron varios remixes involuntarios e intros punchis nak the nak a todo lo que daba para algunas de nuestras sesiones y haciamos sampleos llaneros de cinta en cinta. Hoy día con un programa de edición de audio y una laptop puedes grabar todo semipro... y ya nadie hace aerobics, ya todo es zumba, espínin y esas ondas.

5. ... había que conectarse a internet por medio de una conexión de marcado, si no era "digital" o de "tonos" era casi imposible conectarse, de por si ya eran raros los teléfonos de disco, pero en casa de mi madre todavía había uno. Entonces hotmail todavía funcionaba bien y tenías que vaciar de vez en cuando tu bandeja para que no se llenara a lo pendejo, y abrir la cuenta te tomaba un par de minutos... Hoy día mi gmail con todo y sus casi 7 gigas y medio esta casi al 70% de capacidad, tendré que borrar archivos adjuntos de plano muy pesados o pagarles a los de gmail por más espacio, pero para que quiero más espacio.

6. ... la computadora que utilizo para escribir mi tesis tiene internet de "dial up", no sirve el reproductor de discos y todavía tiene ranura de disquete que sirve cuando quiere. La uso no más porque todavía sirve para escribir textos y tiene puertos usb 2.0 que me permiten sacar la información que genero en ella. De paquete tenía 4 gigas, lo mismo que la unidad USB que uso hoy día para Radio U, y hace diez años que la agrandé le aumentaron a 8 gigas el disco duro... hoy tengo una unidad de Time Capsule de un tera para el iMac donde edito video y a veces siento que no me basta para la cantidad tan idiota de información que sueltan los programas de edición de video y audio... la Compaq del 98 funciona sin ningún problema si sólo quieres trabajar, leer y escribir.

7. ...el Hombre de F todavía se llamaba Fuckman y como ahora, estaba enlatado, ja, quien sabe cuando terminemos ese comic, pero tenia su precuela, Baka, una chingonería de ingeniería comiquera que de pronto creo que nos quedó demasiado grande para nuestra inexperiencia, pero si no empezábamos en ese momento, ¿entonces, cuándo?

Chale, diez años, ya veremos que escribo en 2021. Hoy es mi cumpleaños, hace diez años cumplí 20.

Sobre Parábola

Pensaba a propósito del libro que acabo de leer de Calasso -La boda de Cadmo y Harmonía- que gran parte de los mitos, y de sus secuelas, covers, y versiones modernas sirven principalmente para mostrar el mecanismo universal, o lo que hoy llaman las leyes de la física de causa y efecto, de interacción de fuerzas, o de plano el Karma y demás cosas ahí raras. El mito es una especie de narración pedagógica pero no es ingenua, no nos dice qué hacer y qué no hacer, es un poco como la paradoja de Bart: "bueno si no lo haces, malo si lo haces"; porque además hay una onda ahí rara, y es que los individuos que participan en el mito no son individuos realmente como tal porque no son sujetos de responsabilidad, en todo caso siempre actúan según los designios de las Moiras, del destino, hagan lo que hagan cumplen su destino y no es que sean responsables de los crímenes que comenten como hoy lo pensamos, sino que son culpables de una manera diferente, como artífices de una pérdida del equilibrio del cosmos y el pago de sus culpas es sólo para re-acomodar ese equilibrio perdido.

Expiar la culpa es re-establecer el orden precario que hemos perdido, nada que ver con la fórmula vengativo de la imputación de la culpa y la responsabilidad que hoy día vivimos. El castigo del mito es la culminación de una historia, y ahí donde hay castigo ha habido gozo -y seguramente lo habrá después de haber pagado la culpa. Esta oposición y este vaivén es la estructura básica de la historia, se busca el goce, se provoca el desequilibrio, se paga la culpa y una vez expiada se puede buscar nuevos placeres. O en términos metafísicos, lo que tiene un inicio debe tener un final, no hay eternidad que comience en un punto y nunca acabe, lo que comienza debe terminar y es posible narrarlo.

Pensaba también desde el ensayo del "Pornogrial, o la república de los testiulos" de Alain Finkielkraut y Pascal Brukner que dicen que el porno no tiene historias o historias serias porque los personajes del porno no se merecen nunca su placer, no trabajon por el, lo encuentran ahí mismo y no deben dejarlo pasar. En eso se parecen a los personajes mitológicos, no son responsables, no buscan ni trabajan por lo que les sucede, son re-activos, toman las oportunidades que el destino le marca, pero a diferencia de los personajes mitológicos los personajes pornográficos tampoco deben expiar culpas, dado que tampoco llegan a merecer el placer no hay un desequilibrio en el cosmos sino un eterno retorno a lo mismo, del aburrimiento al placer y de vuelta al aburrimiento que no busca ni merece el placer, pero lo encontrará.

¿Qué tiene todo esto que ver con Parábola? Nuestro personaje es una especie de fantasma que no está en ningún sitio, no es digno del cielo ni del infierno y está en un limbo raro, esto porque durante su vida no mereció los triunfos que tenía y tampoco era relevante en un sentido negativo, no es ni malo ni bueno, lo que es peor es que no es ni malito ni buenito, es alguien que existió y estuvo en el lugar y en el momento indicado, nada mas. El problema es que esta semejanza con los personajes pornográficos nos pone en el filo de la no-narración del porno y que estaría mejor encontrar algún elemento de hybris para que pudiera ser algo más cercano a los personajes mitológicos y quizás completar el ciclo del héroe... o de plano romperlo pero que exista una buena razón para lo que le pasa... pero no quiero arruinar la historia, aunque éste planteamiento empieza a gustarme.

Creo vale la pena poner todo eso en claro y abiertamente, porque existe la posibilidad de interpretaciones diferentes, qué pasa con el lector y qué es lo que resulta importante para él y que no tenga nada que ver con la intervención del autor, es raro, porque lo que a mi me pasa es que no siempre las cosas resultan como lo habría pensado y quedan mil cabos sueltos y mil madres que no se explican en muchos niveles de interpretación, pero muchos más de intencionalidad, es un pedo. Realmente a la hora de crear algo así, donde todos esos planos están a la vista y sean comprensibles y no requieran un apéndice que explique qué quería decir realmente, me recuerda unas líneas de The love song of Alfred Prufrock, resumed de T. S. Eliot:

- If one, settling a pillow by her head

should say, "that is not what I meant, at all.

That is not it, at all."

Hablando de Eliot, que decía tantas cosas y que escribió en realidad poco pero de forma magnifica y de fuerza brutal, justo con esos múltiples niveles de interpretación e intención... pero no podemos psicologizar todo lo que leemos, ese es un grave error de los filólogos como Nietzsche... pero divago otra vez.

Para terminar pondré un ejemplo de lo que me pasa: hace varios años Tets me pidió unos textos para diseñar un libro como proyecto final en la UAM, le di varias cosas y con él confeccionó el libro, había un texto que decía algo de unos tipos con bigote que parecen otentote. No recuerdo bien el texto, pero basta decir que tenía varias fuentes, por un lado un otentote es una figura de madera similar a los totems de los indígenas de norte América, sólo que estos los hacen en el Itsmo de Tehuantepec. Además había un artista plástico de los 60 y 70 que le decían el Otentote y hacia unas pinturas muy cagadas, muy indígenas -quizás Natus odiará la referencia a "lo indígena"- eran como retablos de milagritos pero con un altísimo contenido de crítica social y política, total, al final lo desaparecieron. Mi madre lo conocía un poco y en casa hay un par de libros suyos, muy raros. Y lo del bigote era por Fox y otro políticos bigotones, pero además la frase específica de los tipos con bigote venía de una rola muy vieja de los Def Con Dos, era una cita musical... todo eso aglomerado y resumido en que eran textos "muy hippies", pero ahora que vi esta foto lo relacioné todo, y siento que en esos textos ni quedó NADA claro lo que quería decir.

Soy un infierno, odio leerme al paso de los años porque más que re-leerme me critico exageradamente... ¿o no? Odio no poder escribir claramente... la foto del libro está abajo, con un título que creo que tiene poco que ver con la intención original del poema.

(suspiro) En fin...

Cerrando el año

Bueno, Chino ayer tento a su suerte y no es que su predicción haya sido muy aventurada, es que era obvio que me iba a poner como loco porque básicamente nos echó la soga al cuello. Pero ya platicamos y tenemos un plan.

Es curioso pues, que de la conversación con Tets de la semana pasada salió justo el tema de qué hacer y cómo, y le decía que estaba muy centrado en la tesis pero con energías extra para hacer mil cosas más... así que ni modo, abrocharse y sacar este GRAN PROYECTO... y todos los demás, aunque hay ciertas creaciones mías con las que tengo muuuuchas dudas en como habrán de evolucionar, pero eso es material de ooootra entrada, de ooootro colectivero.

En cierta forma le agradezco el empujón, que me haya dicho "ya, no podemos perder más tiempo, lo hacemos o lo dejamos", y lo haremos y lo haremos muy bien. Y creo que es justo, definitivamente, agradecerle a Natis (que en un contexto muy incómodo) habló su mente y nos hizo realizar que no era difícil que publicáramos nuestros cómiTs, sólo cuestión de que quisieramos, así después de verano de 2008 empezamos a producir como locos y en este 2009 publicamos ya varias cosas, mirándolo en retrospectiva sí fue un buen año para eso de los comics.

Y pues la tesis avanza, no como quisiera ni es la versión que imaginaba, pero eso va funcionando y pues es algo que hay que terminar ya, no podría arrastrarla 15 años como de hecho llevamos prometiendo que "un día terminaremos esa historia TAN forever que es el Hombre de Efe"... y que cómo son las cosas, ahora que nos hemos re-encontrado con Villanova por fin salió al mundo, lo digo porque en esa época en que nació el comic los tres eramos muy amigos, el Hombre de Efe le debe el nombre a Alejandro pero él ya no participó en su confección y poco después perdimos contacto y gracias a Facebook nos hemos reunido.

¡15 años es la edad que teníamos mas 2 cuando empezamos a planear esta barbaridad! Si te apendejas el tiempo pasa muy rápido y hay algo que nunca cambia a pesar de los años, y es la amistad y el cariño... y la foreveres, ahora que se acerca la famosa Antinavidad...

Léan pues, el Hombre de Efe en la Egoteca de Chinasky

El plan maestro

Está en estas hojas garabateadas.

El sábado que fue el debut de Neckless fui a verlos pues por no dejar de apoyar el rock y cotorrear con la banda, en la típica tocada grind core, con la banda krusty y los "straight edge" de DF -o lo que sean, porque a veces son mas drogados que yo-, hubo hasta Rockabilly y pastel de elote, muchos momentos que se cristalizarán en forma de guión cuando ordene el plan... en una de esas hasta me servirá esta especie de "remediación" (cómo odio ese pinche término) para organizar las mil un ideas que se quedaron flotando en el éter del famoso documental que medio hice con Fer como Fher de Maná.

Lo que me entusiasma un poco pero no se cómo resolver es como saldrá parte de la banda del Metal que sí conozco sin ser muy obvios ni ofensivos (por ejemplo a "Alfonso de Arabia" y "Benito Fernández" o algo así), y cómo incluir a otros personajes del mundo del metal, lo que es seguro es que ya se cuál quiero que sea la portada:


La foto es de Getse de esta tocada, el Winni es un graaaaaaan personaje...

Y aunque mañana viernes no pueda ir a la presentación del no-powerpoint (más que nada porque me lo prohibieron) se que todo saldrá de poca madre... a vos que sí sabés a qué me refiero...

Naturaleza Muerta página 8

Para los créditos finales de Isabel Michaus por la traducción al inglés, y lo que esta por venir en estos mil caminos para recorrer vayan a la Egoteca.

No se pierdan la programación normal de este blog ni el de Chinasky porque bueno, se va a poner bien, ja... sí, eso.

Solo una cosa mas, fui por la fotos, y no mames, odio que la foto que mas quieres ver no salga -ni una sola de la secuencia-, no se si fue porque me daba algo de pena tomar la foto o estaba mas bien pedón... en todo caso es la excusa perfecta para dar lata hasta que salga la foto... es como el pan de prueba de Homero Simpson, que termina viajando en el tiempo, la onda es que la fotogenia es "Mooooeimportante" pero bueno, nos estaremos viendo por acá y en mil caminos en el futuro, (todas esas fotos, color y blanco y negro, salieron bien).

Naturaleza Muerta página 6

Pues como dijera Chinasky en la versión en inglés, sólo que él lo puso mas elegante: algunos no nacen con suerte...
I'm a rock star baby... bueno, no, la verdad es que no me gusta nada eso de andar autografiando comics ni nada, me siento tonto y garabateo siempre alguna estupidez... me recuerdo a una anécdota de Quino (de quien soy fans) que luego les contaré... pero sin duda buenos momentos y buenas amistades las que crecen poco a poco con la banda Comikaze, en horabuena manos...

Y pues que a Taina y Yan los vamos a extrañar, pero ya nos veremos en el futuro, de eso, no hay duda.

Naturaleza Muerta

Tweeter análogo...

Leny,
- inglés @ http://manchaslaegoteca.blogspot.com/
- español @ http://diccionariodeprejuicios.blogspot.com/

Gracias a Isabel Michaus por la traducción al inglés, he aquí la portada, y un rollito sobre el comic acá... No olviden hacer sus comentarios, quejas, sugerencias, chistes locales, peticiones, etcétera.

Varia cosa.

Iba a decir que “se viene el Vampiro Célibe” pero eso es un oxímoron mal pedo.

No, la próxima semana podrán leer una nueva historia corta pero que es parte de una historia mas larga, es lo que le llaman el teaser broder -osea un teaaaaaaser brooooder-, pueden ver un poco de cómo funciona la onda tras bambalinas aquí.

Con esta historia yo tengo mis reservas, pues siento que dejé algunos cabos sueltos que a mi me resultaban fundamentales para explicar el personaje de Leny, concretamente con el libro de El asesinato considerado como una de las bellas artes de Thomas de Quincey.

Es curioso pero cualquiera que haya leído el libelo de De Quincey sabrá que es una broma macabra y muy oscura que difícilmente habría que tomarse en serio y sin embargo hay quienes lo hacen, pero el libro conjunta dos ideas fundamentales de Naturaleza Muerta: el mundo del arte y el del asesinato. El personaje de Leny tiene una característica muy especial, y es que es célibe, como lo indicó muy bien BEF, que al final, algunas de sus críticas fueron muy acertadas y sí siento que no habría estado mal darle una remasterizada a esta historia, y sin embargo también siento que es importante mostrarla tal como es, tal como salió y debutó en la Comic Con de San Diego y despertó algo de interés en Commited Comics y creo que en Dark Horse.

Aprovecho lo de la sensación de incompletud que me queda con esta historia para explayar una onda. Me he dado cuenta que efectivamente la crítica suele ser tenida por un asunto personal, recuerdo que hace muchos años pensaba que DGonzález era muy ojete porque era de los más críticos en el seminario de tesis, mucho tiempo después me di cuenta de que no era una cuestión personal –incluso al contrario, que se tomara el tiempo para leerme y comentarme era una señal muy positiva-, y de hecho las críticas eran bastante justas y me ayudaron mucho a mejorar algunas cosas de mi trabajo, pasa lo mismo con BEF, no soy fanS ni de sus comics ni sus novelas, pero él como persona es chido y me cayó bien, y tomé en cuenta algunas de sus sugerencias para las historias que le han seguido a esta, no seremos los grandes amigos, pero no me cae mal, y en cuanto a las críticas que sentí fuera de lugar las pasé por alto y no lo tomé personal, uno d elos señalamientos de BEF era justamente ese, que la historia de Leny y la relación con el arte y el asesinato y el libro no se ven claramente. Y lo digo no más por el pugilismo argumentativo que a veces se da aquí mismo que se vuelve muy personal y visceral, no está mal serlo, pero no exageremos.

Estrenamos la etiqueta de mil caminos porque de hecho estamos estrenando Mil Caminos, pueden unirse al grupo de facebook si quieren. Tengo que pensar qué haré estos días pues hay un par de cosas entre los borradores y entradas terminadas que no he publicado por diversas razones que si no salen pronto perderán todo propósito o coherencia. Lo que no quiero es romper la secuencia de las páginas del comic así que probablemente las ponga todas en una sola entrada con un enlace permanente en la parte superior del blog… o puedo dejar que corra el comic mientras voy terminando otras cosas mas importantes y produzco algunas entradas mas interesantes para seguir con la programación habitual del blog, en todo caso se enterarán o si tienen alguna sugerencia pues lo vemos en los comentarios o por correo-e.

En todo caso la publicación será igual que la vez anterior, los lunes, miércoles y viernes del 22 de juNio al 10 de juLio en español acá y en inglés con Chinasky, que no recuerdo quién nos hizo la traducción con esta historia, así que si me refrescan la memoria por ahí estaría chido para dar los créditos como es debido.

Por último, después de algunos meses de buscar esta rola sin recordar el nombre de la misma por fin la encontré, que ponga la versión de las Ardillitas es el motivo por el cual la buscaba, o simple y llanamente porque alguna vez pensamos que si se nos ocurría como Mono Capuchino hacer un video terminaríamos peleándonos y haciendo cada quién su versión como les pasa a ellos, y no es que haya una correspondencia exacta con cada uno de los videos de Alvin, Simón o Teodoro pero la idea era la misma...

El Pasajero Fantasma 8

Y bueno, este es el final de la historia, de verdad queremos agradecerles que nos hayan acompañado hasta acá y estaría bueno que nos dejaran saber qué les pareció la historia y la forma de publicarla. Acá está la versión en inglés.

Teníamos la idea de regalar hoy la versión imprimible en los blogs pero al final no salió así, deberá estar en ComicCorp pronto, y los invitamos a que vuelvan, ya sea para que lean la "programación" normal de este blog con sus dislates y sus aciertos, y el de Chinasky y nos quedan mil caminos que recorrer, esto apenas comienza... Muy pronto podrán leer Naturaleza Muerta -la oootra historia que pichamos en la Comic Con de San Diego o un poquito después- en la página de Red Panda, los mantendremos informados.

Queremos agradecer el apoyo de la Revista Comikaze, ComicCorp, Cultura Comic y Commited Comics, así como un agradecimiento muy especial a Circe Robledo Lambie por la traducción al inglés.

Saludos a todos.

El Pasajero Fantasma ¿La portada?

¡Ah! ¿Qué dijeron? ¿que le daría la razon al nefasto ese de Carlos Mota o ese güey que decía que los filósofos no sabemos hacer negocios (bueno, ahí hay una respuesta a -y un resumen de- sus barbarismos)?

Pues nel, y en un nuevo dramático giro les dejamos hoy la portada y vengan el viernes para el gran final y organizar, no sé, algo para festejar en la noche... no lo olviden, hay una o dos sorpresas aun esperándolos acá y en la Egoteca...