"Están saliendo serpientes"

Me gusta la expresión porque tiene resonancias de la teoría de la generación espontánea de Aristóteles, como si de verdad pudieran salir de la nada serpientes y culebras. La frase es del jardinero de casa.

El contexto es que en los últimos meses hemos estado encontrando algunas culebras pequeñas en el jardín, deben ser ratoneras. Porque también en los últimos meses hemos tenido abundancia de ratones campestres. También vimos un día un halcón pequeño, o bueno, era una ave de presa. Son todos parte de un ecosistema que hace años no existía. Son animales que han sido desplazados de sus zonas naturales por la continua y cada vez mas voraz expansión de la vivienda en lo que antes era un bosque. 

Lo que ya no hemos visto desde algún tiempo son palomas y tusas, y desde hace muchos años conejos y teporingos, bueno, el último que vi fue saliendo de casa de los papás de Derzu en el largo invierno después del Verano del Amor. 

Lo que más me preocupa es la posibilidad de que "hayan salido serpientes" en el cuarto de ensayos, o el cuarto oscuro, no he abierto ninguno de los espacios en algún tiempo y aunque las puertas están bien cerradas y no hay mucho por donde entrar y salir, no vaya a ser que por una rendija o algo así se hayan metido. 

Me gustaría pensar que podríamos atraer a todas las serpientes como Barry White cuando salió en los Simpson, pero creo que más bien nunca vamos al volver a tocar. Y creo que en el fondo eso esta bien

La noticia del mono capuchino en Paseo de la Reforma debe ser una señal para reunir a la banda... tómenlo como un rumor...

Murieron tres personalidades, unas mas conocidas que las demás, el más famoso debió ser Günter Grass, portento de la literatura universal, seguido por Eduardo Galeano, uno de los principales intelectuales de izquierda de Latinoamérica, su momento de máxima fama debe haber sido cuando le regalaron a Obama su libro de Las venas abiertas de América Latina, el tercero es un caso muy curioso, un francés ocupado en divulgar y editar el pensamiento político latinoamericano, su nombre es François Maspero, creo que le dirá muy poco a muchos pero mucho a muy pocos, mi madre lamento las tres muertes. 

Hablando de colonialismo cultural, extraño escalafón pero no es sorprendente.

Leí a Grass y a Galeano cuando era joven, quizás el mismo verano haya alternado uno y otro libro, los más famosos, el Tambor de hojalata y Las venas abiertas de América Latina, respectivamente. De Maspero supongo que habré de leer algo, lo que encuentre en la biblioteca de mi madre. 

Un dato curioso, una de las primeras grabaciones de Mono Capuchino se llama "Místico, Bárbaro, Aburrido" como uno de los capítulos de El tambor de hojalata. En general los nombres de nuestras rolas, y de los demos, grabaciones o conceptos -no sé qué sean- tenían nombres que no tenían mucho que ver con la música en sí, era más bien para poderlas identificar entre nosotros y saber que estábamos tocando o que íbamos a tocar en las contadas y extrañas tocadas que hacíamos. Esos nombres salían de chistes locales, expresiones recurrentes entre nosotros, conversaciones grabadas en las mismas cintas, conversaciones que habíamos tenido los días anteriores, anécdotas, etc. 

Sin embargo aunque los tres éramos lectores, muy pocos títulos surgieron de la literatura, muy concretamente "Místico, Bárbaro, Aburrido" surgió de un libro, pero no sé bien porqué, la grabación no es ni aburrida ni bárbara, pero tiene un halo raro, es de esa época en la que tocábamos por horas y grabábamos todo y luego sólo editábamos lo mínimo indispensable y es de las primeras que tenía un estilo que ahora llamarían post-rock o space rock pero sin llegar al progresivo. 

Quizás la única otra referencia a la literatura universal es "Glen or Glenda", pero no exactamente, pues que hace referencias cruzada a dos cosas, el título directamente a la película de Ed Wood -acabábamos de ver la película de Tim Burton-, pero la historia, porque era una especie de "disco conceptual", mezclaba la historia de la película de Ed Wood que tiene ese mismo título, con el cuento de Julio Cortazar "Queremos tanto a Glenda". El único punto de encuentro entre ambos es el cine y el culto a los personajes, y que la historia se desarrollaba en 8 o 9 títulos de las "canciones" que contaban de principio a fin la "historia", que no era muy larga y la improvisamos casi toda, excepto algunas pocas secciones que eran temas y palomazos recurrentes de esa época y termina con una especie de track oculto que es una versión particularmente brutal de "Mesías Adolescente", una de nuestras composiciones mas viejas... 

En fin, todos esto recuerdos me surgieron a raíz de la muerte de Grass y de Galeano, he querido releerlos, pero me temo que no resistan "la prueba del añejo" y me decepcione de ellos, pues los recuerdo con mucho cariño (ademas de que mis ejemplares están hechos mierda de las lecturas y re-lecturas que hice en esos tiempos). Pero si no los ha leído se los recomiendo, tal vez yo me atreva a hacerlo pronto y tenga algo que comentar en este blog. 

Nunca digas "eso en la vida real no me servirá de nada" parte 2

Como contaba en la entrada anterior sobre mi mala relación con la química, o al menos con la mayoría de mis maestros, y de como algunos de esos conocimientos sí me harían falta ahora que tengo que buscar opciones para obtener químicos fotográficos, puedo decir otro tanto de la física, sobre todo de lo que se refiere a la óptica. 

Desde hace unas semanas estoy pensando en cómo diseñar una cámara estenopéica cuyo lente sería un ojo de pescado para puerta. No recuerdo si Tets me lo dio o yo me lo llevé y luego nunca se lo regresé porque él tenía varios y los iba a usar para una pieza, instalación, o algo así. Lo usé mucho tiempo con una adaptación llanera en mi Canon Ftb, lo fijaba al lente y eso daba como resultado fotografías como si las hubiera tomado mal con un lente "ojo de pescado" mas-o-menero porque en vez de quedar bien encuadrado el círculo que se forma es debido a que el lente queda muy lejos de la película, y eso le puede dar estilo, pero si uno no quiere que quede así, es un pedo para ampliar solo esa parte. 

Aquí un par de muestras: 

La Biblioteca Central de la UNAM en CU

Chinasky en la Universidad Iberoamericana

Pero como básicamente he jubilado esa cámara y hace mucho que no utilizaba el apéndice para el lente, y lo encontré hace poco, me entusiasmo la idea de hacer una cámara estenopéica con ella. Pero el punto es que, si en preparatoria me hubieran dado buenas clases de física que hubieran abarcado bien la óptica tendría una idea mas clara de como entra la luz a la caja oscura de la cámara, pues todo depende de cómo pasa por el lente, y de cómo sea el mismo. 

Es más, podría explicar bien el punto si supiera o conociera mejor los conceptos básicos de la óptica, pero no. 

Lo que es una curiosa ironía es que, en uno de mis seminarios de Filosofía de las Matemáticas, estudiamos, mas bien superficialmente la óptica y la perspectiva renacentista y luego la cartesiana. No sé bien porque tomé ese seminario, o si mas bien esperaba otra cosa, porque el maestro no es que fuera mal maestro pero estaba en su pedo, y no es que sea mal pedo, no es mala persona, pero viendo en retrospectiva esa ha sido una de las clases mas raras que he tomado y que tal vez de haber puesto mas atención, o haberla tomado con un maestro menos forever me ayudaría mucho a resolver el diseño de la cámara en cuestión. 

Aquí un pequeño diagrama de lo que tengo que resolver para esta cámara: 

Que además, se relaciona directamente con otros aspectos de la fotografía estenopéica, pues existe una relación que se puede calcular relativamente fácil para saber cual debe ser el ancho/alto y lo profundo de la cámara oscura dependiendo del tamaño del estenópo, o al contrario, sabiendo de que tamaño es la caja oscura se puede calcular el tamaño ideal de éste. 

Pero de nuevo, cuando tenía la posibilidad de adquirir dichos conocimientos en la escuela, mi mente estaba en otras cosas y ahora tengo que buscarlo por mi propia cuenta en fuentes diversas, sin embargo, en parte eso es lo que me hace alucinar bellotas con la fotografía, hay que saber muchas cosas de muchas ramas del conocimiento y no solo enfocar y disparar y usar filtros de photoshop, que tendrá su mérito pero no es lo mismo.  

Es verdad, ahí hay un Wally

Estos días en México han sido pasados, oscuros, tristes, y no es que no me importe porque no me he manifestado ni he respondido a llamadas y convocatorias para "hacer algo" y "movilizarse", "hacerse oír/ver" y protestar. Desde hace un tiempo creo que las marchas son un mal necesario, que es la única forma de hacer visible el malestar y la inconformidad de una gran parte de la sociedad que no tiene medios de hacerse notar de otra manera, por eso la propuesta de los panistas del DF de hacer un Marchodromo es una verdadera pendejada: si las protestas no están en la calle haciéndose visibles a otros no cumplen ni siquiera su motivación más elemental: hacerse ver, que las demandas sean o no resueltas, es otra cosa. 

Y digo que es un mal necesario porque no sólo tiene esa función de canalizar y socializar la protesta, sino que estamos tan acostumbrados a ellas que a veces no los tomamos más en cuenta y nos parecen todas iguales, por un lado. Y por el otro, los responsables de conducir este país simplemente las ignoran, o las bloquean y recientemente las revientan y las reprimen. 

Hace muchos años participé en muchas marchas, de muchas causas, diversas y nobles todas ellas, pero con los años fui perdiendo la voluntad o disposición de ir a ellas porque me daba cuanta de que no importaba cuanta gente marchara y que cada una fuera más catártica, mas masiva, mas impresionante que las anteriores, simplemente piensan en las marchas contra el desafuero, las del fraude y las más recientes por los 43 desaparecidos de Ayotzinapa: cada una ha sido mayor y más espectacular, si cabe la expresión, que las anteriores, pero no han cambiado mucho las circunstancias materiales y reales del país, es mas, ni el ideario popular, más bien se han polarizado las posiciones. 

Finalmente, el momento en que perdí la fe en las marchas como forma efectiva de cambio político, pero con toda la legitimidad social, fue en la Caravana por la Paz con Justicia y Dignidad en 2011, de la que hablé en este blog en su momento (aquí y aquí) y que fue motivo de una desavenencia entre Tets y yo, en parte porque pensaba que lo que proponía Javier Sicilia era muy importante pero muy abstracto para una sociedad que más que reconocer el duelo que provocaban miles de muertos, secuestrados y desaparecidos y que había que reconciliar y consolar a la sociedad antes de plantarle cara a los profundos problemas que el idiota de Calderón había provocado con su mala estrategia de combate o guerra contra el narcotráfico quería una justicia que parecía mas linchamiento y desquite que otra cosa. Y porque estaba muy frustrado y muy cansado de lo que habíamos hecho en 2006, también contra el idiota de Calderón, su .56% y su "haiga sido como haiga sido"

También es cierto que a veces creo que hace muchos años tuve mucho que decir y creo que lo hice de muchas formas que hoy se repiten, o presentan como novedosas cofcof-monocorpcof. En los últimos años he tenido un desencanto y una separación con el activismo de cuanta causa noble exista, pero insisto, eso no significa que no me importe, simplemente me retiro en mi mismo e intento aclararme la situación, los compromisos y las implicaciones que cada una tiene, y una vez hecho el examen puedo decidir qué hacer. Lo lamentable es que muchas personas piensan que eso es antipatía o conformismo y no hay ni siquiera condiciones para un diálogo respetuoso, mucho menos una discusión acalorada sobre ello, o muchos conocidos están cada vez menos dispuestos a detenerse y pensar un poco antes de formarse, suscribir y difundir cuanto haya sobre todas esas causas nobles y justificadas de, básicamente, cualquier cosa, aun cuando al paso de los meses, a veces semanas terminen asumiendo posiciones cada vez más radicales y que contradicen lo anterior inmediato que creían, decían, hacían.

No niego que la marcha de ayer haya sido impresionante y muy importante, aun con provocadores y toda la cosa, tampoco diré nada sobre los discursos maniqueos que dividen todo entre "ellos" y "nosotros", algunos dirán que con lo que diré a continuación en esta entrada estoy banalizando, algunos dirán que yo y otros estamos polarizando y ellos construyendo, y otros dirán que hay que luchar por un mundo donde quepamos todos y que los que están arriba deben caer, porque si no estas con nosotros estas con ellos, y si no combates "activamente" al enemigo lo apoyas "pasivamente" y que hay que destruirlos...

Mejor les dejo un chiste local, pero que es una multitud en la que creía hace muchos años y que tiene cierta relevancia personal, y lanzo la pregunta:

¿Dónde está Wally?:

Es un fragmento de un mural enloquecido que hice con mis amigos en la prepa del Cole Madri, cuando era muy joven e idealista (por eso la playera con que me pintaron en el mural dice "soy tío fanático") y es un mural que creo que todos ellos odian, menos Violeta. Para ese entonces ya me empezaba a volver un poco más crítico, y dejaba de ser cínico y amargado (aunque ahora todos crean que soy más cínico y amargado que entonces y a nadie le interese ser crítico y analítico en estos días). 

Lo pintamos durante la huelga de 1999-2000 en la UNAM, hoy estamos viviendo una especie de deja-vu porque la huelga todavía no estalla, y la situación no es la misma ni el país, ni la comunidad universitaria, pero la posibilidad de un paro indefinido esta ahí. 

A veces es importante detenerse un momento y pensar en lo que hemos hecho y reflexionar sobre nuestros errores para no repetirlos y hacer cada vez mejor las cosas... a mi me ha servido ver las fotos de ese mural, pues me di cuenta de que tenía muy claro lo que había que hacer, pero no sabia que -cómo pensaba hacerlo- era el camino al fracaso. Aun pienso en lo que hay que hacer pero ahora no sé cómo hacerlo...

Ayer que vimos una de las marchas mas importantes de este país, como se sucede cada cierto tiempo en este país, pero también fue día de la Revolución, el centenario del nacimiento de José Revueltas, y el Día Internacional de la Filosofía mmmmh intereshante, y mañana es cumpleaños de la Osa, ¡Felicidades!

Mas información sobre mañana

Y seguimos con el Santos: 

Noche de Museos, Universidad del Claustro de Sor Juana, inicia a las 20:30.

Cosas por venir muy pronto

Resumidas en dos imágenes del Santos: 

Ahora que lo he estado releyendo me doy cuenta de la gran influencia que fue en mi y mis hermanos cuando éramos niños (incluida la letra horrenda). 

Pero bueno: este miércoles, Noche de los Museos @ Universidad del Claustro de Sor Juana...

Hace unos días regresaba con Katana de casa de Adri y puso esta canción de Dos Minutos. Tenía mucho tiempo de no escucharla y me movió muchas cosas, había pasado mucho tiempo desde la última vez que habíamos cruzado el DF escuchando punk rock y cantando como idiotas, aunque faltó Tets fue un momentazo.

Pero escribo hoy sobre eso y esta nota personal, que se ha vuelto una costumbre de cada año, porque me acordé de la Osa, pues es su cumpleaños. Y todos los años me pongo raro, melancólico y la echo de menos aunque luego se me pase y se me olvide... Si alguien la ve, mándenle mis saludos pero no la manden para acá porque sé que esta muy bien allá donde está. 

Este mes estuve copado de trabajo, pero al menos la reseña mensual saldrá a tiempo, de fotografía tengo que escribir más, o mas bien: tengo que resolver ciertas cuestiones con varios rollos y así, justo platicaba con Joven de eso, está igual, tiene una caja llena de rollos sin procesar, habrá que hacer algo.

Roberto Bolaño - Los detectives salvajes

Este libro me lo recomendó Tets al principio del año y no sé muy bien porque lo postergue tanto, pero bueno. Sirve para el final de año para irle bajando a la densidad de algunas cosas que leí y de algunas que reseñé antes. 

Debo admitir que una de las razones por las que posiblemente no lo leí de inmediato es que tiendo a desconfiar de los libros muy apreciados y muy recomendados por mucha gente, no de Tets, pero cuando vi que este era uno de los libros preferidos de mucha gente empecé a hacerme ideas negativas de él. Además, leyendo la reseña de la parte de atrás hubo algunos elementos que me hicieron sospechosear que era muy parecido, al menos en su premisa, a V de Pynchon, que es uno de mis autores preferidos de toda la vida. 

Sin embargo este es uno de esos libros que empiezas a leer y dices "bueno, el primer capítulo a ver que tal" y cuando te das cuenta llevas las primeras 150 páginas y no puedes dejarlo y tienes unas ganas tremendas de volver a él en cuanto puedas y te lo empiezas a chiquitear en las últimas 50 páginas porque no quieres que se acabe. Definitivamente Bolaño es uno de eso autores que tienen su reputación cimentada sobre algo real: su obra, por lo que se convierte en uno de esos autores cuya obra devoras en cuestión de meses y luego releerás por muchos años más. 

Dado que es una novela no hay forma de reseñar la trama o las ideas principales sin arruinarle a los posibles lectores algunos detalles o lo que llaman los espóilers broder, osea unos espóilers. Pero si puedo comentar algún par de cosas mas bien sobre la forma y algo sobre el contenido.

Lo que me recordó a V de Pynchon es precisamente el centro de la trama de la novela: la búsqueda de una mujer misteriosa a través de muchos años y muchos países, en el caso de la novela de Pynchon es precisamente la que le da el nombre a la novela; en el caso de la de Bolaño es una escritora posterior a la Revolución Mexicana, Cesárea Tinajero. Lo que particular e interesante a la novela de Bolaño es que los personajes principales no están en primer plano, los Detectives Salvajes, Arturo Belano y Ulises Lima no son los que cuentan la historia, y Cesárea Tinajero es el misterio no resuelto de la novela (y no es diré si la encuentran o no). Es una historia que se narra de manera indirecta. 

La novela está dividida en dos partes, la primera y la tercera son el diario de Juan García Madero, de cómo conoce a Arturo Belano y a Ulises Lima, como se integra al grupo de poetas, escritores y artistas que fundaron los dos poetas principales, y las aventuras que tienen en su búsqueda de la poeta Tinajero. Cuenta también algunas de sus propias aventuras de cómo se va integrando a un grupo de amigos, un grupo amplio de personajes que son todos memorables. La parte de en medio, la segunda, esta contada a través de testimonios de muchos otros personajes, como si fuera el material de un documental sobre los Detectives Salvajes y su búsqueda de Cesárea Tinajero, es de nuevo una narración indirecta en la que todos los personajes hablan de los principales pero estos no tienen voz propia, a pesar de atravesar la novela de tapa a tapa. 

Este estilo fresco y diferente, casi experimental es una de las razones por la cual la novela es tan disfrutable, así como el estilo del propio Bolaño y los personajes, no hay nada que sobre en esta narración, creo que es una de las mejores cosas que he leído en el último par de años por lo menos. Es por lo tanto, una novela que es muy recomendable y que hay que leer. 

Como nota anecdótica hay partes del libro, situaciones, personajes, ideas que me recordaron mi propia juventud y que esta novela que de haber conocido antes hubiera servido como es una especie de canon o modelo de lo que yo quería escribir justamente en mi adolescencia, por ahí del 97-99. Justo una historia en la ciudad, en el DF, donde un grupo de personas interactúa de muchas maneras entre sí y que la ciudad y el paisaje sean un personaje más. 

La novela de Bolaño no tiene los elementos sobrenaturales que mi primer intento de novela sí tenía (de la que ya hablé en oooootro blog muchas veces), pero si tiene dos características que CAzar elogio mucho en mi trabajo cuando leyó mi manuscrito: la capacidad de combinar el diálogo interno y el diálogo entre los personajes (aunque a veces eran un poco inconsistentes en cuanto a tono e intención -y calidad, el no lo dijo pero es la neta-) y lo que el llamó "una capacidad rara de seguir al personaje por donde quiera que vaya sin interferir y sin imponerle nada", cosa que esta novela también hace bastante bien. 

Debería visitar a Carlos algún día, lo vi hace no tanto pero era una situación... extraña, y de hecho ese día estaba con Tets y Lu. Hay mucha gente con la que debería re-conectarme y ahora que lo pienso, en parte de eso trata la novela de Bolaño, cómo conoces gente cuando eres muy joven que va definiendo muchas cosas de las que terminas haciendo cuando eres adulto... o las que terminas por abandonar.

Aún queda mucho por hacer, saludos a todos.

Aquí, no más, preparándome para un encargo, que no es exactamente trabajo pero bueno, ahí va la cosa. 

Hace unos meses Rayo me preguntaba porque no ya no subía fotos a Flickr, les respondí en parte con esta foto:

Esos son sólo una parte de los rollos pendientes que tengo. Si todo sale bien en esta semana, dentro de 8 días habrá muchos rollos más... y seguramente en el proceso el Gabo me preguntará lo mismo de siempre y tal vez ahora sí se arme el palomazo y arme mi proyecto musical mil... o algo así.

Espero poder mandar procesar todo pronto, pues algunos son de 2011 de un proyecto ya no tan secreto pero sí pausado desde hace tiempo. 

Lo bueno es que después de meses de posponerlo, hoy por fin fui a mi tienda/laboratorio de mi preferencia y confianza y vi que no les ha ido tan mal y que siguen más que dispuestos a procesar rollos experimentales y llaneros. 

Eso alienta. 

Henry Rollins - Get in the van: On the Road with Black Flag

Todos los años desde hace unos 14 años, me corto el pelo a la manera de los mohicanos, que a veces creo que es una costumbre muy juvenil pero que al mismo tiempo me recuerda algunas características de mi mismo juvenil que no debería olvidar, y que si bien puede sorprender y hasta resultarle chocante a algunas personas, creo que eso es lo que menos me importa. 

La foto que sostengo debe ser del verano del 2003, ese año no obtuve mi título de filosofía como debía, pero por lo menos sí tenía mi bebida preferida que sostengo en la foto, se llamaba Filósofo, y era un dizque whisky con agua quina no se de qué marca y podía ser nauseabundo y dar unas crudas bien culeras, pero fue un gran descubrimiento. Luego se puso de moda y se volvió muy mainstream entre estudiantes de filosofía en FFyL, la neta. 

La cosa es que, también releo con bastante regularidad, una vez al año si es posible, el libro que sostengo en esta otra foto:

Henry Rollins - Get in the van: On the road with Black Flag

Es un documento interesante y mas o menos importante, pues aunque sean los diarios personales -y seguramente editados- de Henry Rollins cuando estaba con Black Flag, una banda extremadamente under y perseguida por sus posiciones políticas y forma de trabajar: su logo es la bandera negra estilizada del anarquismo, el arte de sus discos y tocadas hechos por Raymond Pettibon y la llamada ética DIY con que operaban como una familia/mafia/pandilla. Pero que en el fondo era un montón de jóvenes expresando su malestar y descontento en una sociedad que aún no consideraba eso como una comodidad, como un producto de lujo para la adolescencia y la prolongación de ésta. 

Lamentablemente hoy día Black Flag, o por lo menos sus playeras, son insignia hipster. 

Lo interesante y lo importante de este libro es como de primera mano HRollins nos cuenta las experiencias que tuvieron girando por todos los Estados Unidos, cómo eran básicamente bien recibidos en las costas del país y que todo lo que quedaba en medio era una especie de prueba de resistencia y de lealtad a la banda y a sus principios. De cómo en los pocos días libres que tenían Rollins podía ver a la gente en la calle y confrontar sus decisiones de vida y trabajo frente a los demás, esos que han escogido el camino llano y bien pavimentado de "lo que hace la mayoría", y de cómo se convence día a día, madriza tras madriza, arresto tras arresto, que al final de cuentas esa es su vida y que la ha escogido a consciencia. 

Es ese tipo de cosas que vale la pena recordar de vez en cuando. 

Es un documento importante porque de los cinco o seis años que Rollins estuvo con Black Flag sólo dos se mantuvo la alineación original: Greg Ginn, Chuck Dukowski, Roberto "Robo" Valverde, e incluso con Dez Cadena que ya no cantaba pero sí como segunda guitarra. Después de salida de Cadena, Dukowski y Robo y la entrada de Kira Roessler como bajista y Bill Stevenson en la batería la banda vive sus dos últimos años mas o menos estables, pero cuando estos dos abandonan la banda dejando a Ginn y Rollins como únicos miembros permanentes de la banda empiezan a funcionar como banda de puerta giratoria: entran y salen músicos y la banda tocaba bien pero no suena como una banda.

El libro se centra básicamente en esos seis años, desde que HRollins conoce a la banda, acepta intempestivamente la invitación intempestiva de que se una a ellos, las primeras giras con la alineación original, las giras con la última alineación estable, y por último las dos o tres giras catastróficas donde se ve (o se lee) como la banda esta cayéndose por todos lados como un viejo automóvil en neutral que baja a toda velocidad y acelerando por una calle mal asfaltada y que sus tripulantes saben que pronto chocarán contra algo más fuerte que ellos mismos. 

También tiene un montón de fotografías muy buenas  de muchos de mis fotógrafos preferidos de la época y de la escena, así como memorabilia que acompañan el texto.

Aprovechando esta metáfora del camino mal pavimentado cabe aclarar de una vez por todas una cosa, que en los 90 haya podido existir una explosión de la música "alternativa" se debe a dos o tres factores que operaron en los 80, sí, esa década tan decadente tenía cosas buenas. Una de ellas era precisamente el trabajo de Black Flag y su disquera la SST, si no me creen chequen su catálogo y verán que en los 80 sacaron montones de discos de bandas que hoy son de culto, este es el lado punk. Por el otro lado esta algo más pop la disquera IRS que tuvo el buen tino de publicar los primeros discos de R.E.M. y básicamente eso pero también en ayudarlos a organizar buenas giras sin necesidad de tanto dinero. En la mitad están los Butthole Surfers y su sello Latino-BurgerVille, que son tan raros y fuera de lugar que ellos tuvieron que formar su disquera para poder sacar sus discos y a ellos debemos parte del artsy-fancy rock. 

Esto entonces se llamaba DIY o Do It Yourself, también conocido como indie porque las bandas hacían todo el trabajo para grabar, promocionar, armar giras, el arte de los discos, todo de manera independiente. O como en el caso de R.E.M. lo hacía una compañía pequeña sin mucho capital. Desarrollaron un circuito de bandas, disqueras, estaciones de radio, lugares para tocar, donde era bienvenida u propuesta musical y donde se reunía la gente que estaba en los márgenes de la sociedad quería algo más que no estaba ni en la radio comercial ni en la MTV. 

Después aparece la disquera Sub Pop que podríamos decir, es la que capitalizó todos estos esfuerzos e hizo productos "alternativos" que podían ser consumibles por masas cada vez mas grandes y que de hecho lo logró cuando vendió el contrato de cierta banda mas o menera a la disquera de David Geffen. La historia completa y con detalles la pueden encontrar en el fantástico libro de Michael Azerrad Our Band Could Be Your Life, también altamente recomendado

Luego, ya en la primera década del siglo XXI les dio por llamar Indie a un movimiento musical guitarrero, sin más y sin mucha propuesta musical ni muy diferente a los estilos mainstream, pop y comerciales que explotaron en esa década. Pero además, una vez que la idea de que el DIY era posible y que podía ser un buen negocio, muchas bandas se fueron por la vía independiente y sacaron sus propios discos e hicieron sus propias giras. No está mal, lamentablemente se volvió una escena indulgente y mas bien mediocre, pues una banda mala que no conseguía contrato con un disquera grande podía sacar su disco y hacer su gira sin mucho problema, algunas de ellas eran muy populares, por cierto. Algunas bandas muy buenas hicieron pocos discos, giraron menos y se disolvieron en la noche de la vida nocturna y "la escena rockera", perdón: indie o que ahora son motivo de adoración hipster.

No crean que sueno a viejo amargado, es que es cierto. El "Indie" de esa época es mas bien pop y ni siquiera es independiente. Y sobre la indulgencia y la facilidad con que una banda mala podía grabar y distribuir sus crímenes contra el buen gusto, y para que no crean que soy parcial o poco objetivo, pues no más basta con mencionar la banda en la que estuve, pero la diferencia es que Mono Capuchino como banda sólo quería compartir sus debrayes e ideas y no volvernos ricos y famosos y rockstars. 

El libro de Rollins finalmente nos recuerda, o: me recuerda que hay que rendirle honores a quienes honores merecen, y que muchas de las posibilidades, estilos y éticas de trabajo tan manoseadas y desvirtuadas hoy día vienen de lejos y gracias a los esfuerzos de un montón de gente que se quedó en el camino, o que siguen trabajando en cosas, menos vistosas pero igualmente importantes como lo han hecho casi todos los ex-Black Flag, sobre todo HRollins. Y me recuerda cual es la parte importante de tocar: que te guste lo que haces.

También pienso que valdría la pena hacer una especie de genealogía y volver a los principios y a las definiciones originales, sin ser dogmáticos, pues en honor a toda esa gente que trabajó durante años para lograr expresarse y poner al alcance de otros su arte y sus ideas justamente combatiendo el deber ser y el dogmatismo y poner las cosas en su justa dimensión, por eso hay que leer y escuchar a estos nuevos clásicos. 

En fin, corto esta reseña porque podría seguirla y creo que he escrito ya lo suficiente.

Una nota breve de en qué he estado...

Güeriño ya me dio algún adelanto de lo que le ha parecido la tesis (la mitad de la tesis, en realidad). Se lo agradezco y me hace pensar que no está mal, sólo hay que concretarla ya. Pero me da gusto y me pone optimista. 

Hoy que salí de casa rumbo a Radio U tomé mi lectura "en curso" y me di cuenta de algo que decía el Güero en el mensaje que me mandó, y recordé que cuando estudiaba en la Facultad me preguntaba quiénes escribían este tipo de libros, pero sobre todo, quiénes los leían:

Hoy sé que sin darme cuenta me convertí en una de esas personas que leen ese tipo de libros, y no está mal... aunque no debería leer tantas cosas, por ejemplo esa desviación con la filosofía de Gaos estuvo interesante pero completamente innecesaria. 

Digo, para hablar de Nicol mejor estudias a Nicol y ya, no a Nicol y a sus detractores. En fin, floto un poco en el eter y se me va el pedo bien cabrón. Aunque sí sirvió, como platicaba ayer con Tets, para definir algunas ideas clave de la tesis pero que no sé si entren en este trabajo.

Saludazos.

A veces temo que nos esté dando el sindrome de AC/DC, que ya sufre un poco Mogwai: cada disco que sacan es bueno, pero casi siempre suenan muy parecido... me pregunto si los demos del Proyecto Rock no adolecen un poco de eso... 

Habrá que someterlos a examen más profundo... tal vez.

Don Diablo en los mejores eventos

También Don Diablo siempre está  en los mejores momentos, como en la inauguración de la linea 12 del metro (foto que no sé si subí al blog o si estuvo en FB o que onda pero que fue parte de esta serie) o en el concierto de Damo Suzuki en DF (acompañado por MEHB, foto de EMeritano). 

Y aquí está acompañado de unos amigos, en el cumpleaños de Leonora:

La foto está 2 3 mala (y robada de FB) pero hay amigos muy queridos en ella, como Elias, Oona, Tets y Vanessa que sale muy mal (pero la foto me la robé de su perfil así que digamos que es "legal"), que hoy es su cumpleaños, así que muchas felicidades y que todo esté de poca madre.

Puedes tomar hasta 40 fotografías en rollos de 36 de 35mm

O de cómo eché a perder el avance de mi Canon Ftb y la Lomo LCA más de una vez. 
De nuevo acompañado de Calderoncín, que ya se va.

Este consejo es un mal consejo y es extremadamente llanero, y puede producir fallas en sus cámaras y frustración cuando han hecho todo bien pero en el laboratorio echan a perder todo lo que han hecho según lo sugerido aquí. 

Además, cabe recalcar que solo funciona con rollos que hayan comprado en una tienda (es decir: pueden hacer una carga de 40 fotos o 42 y eso no tiene nada de raro) 

Y sólo funciona con las cámaras de avance mecánico: las que tienen avance motorizado y/o automatizado no siempre logran tomar todas las fotos que están disponibles en cada rollo o velan demasiada película nada más para cargar el rollo. 

Otros sistemas de avance como el de la Blackbird Fly que son extremadamente barrocos son completamente inadecuados para este truco. Puede funcionar muy bien con la Golden Half para obtener entre 36 y 80 fotos, habrá que probar porque no sé si el contador llegue a tanto, pero en principio no veo ninguna limitación en el mismo mecanismo de la cámara.

A qué me refiero con eso de "todas las fotos que están disponibles en cada rollo", pues que además de las 36 fotografías -del 1 al 36-, en todos los rollos están incluidas la X, la 00, la 0 y la E o la 36A más un pedazo mas al final del rollo, o en un rollo de 24 puede subir hasta 28 exposiciones con las mismas exposiciones extra. 

 Puse este rollo de ejemplo a pesar de que todas las fotos que había en él preferí censurarlas, porque tienen la elusiva "E", hay pocos rollos que de hecho la usen.

Estas fotografías no son útiles si cargan el rollo como se los aconsejan las cámaras, sacando demasiada película y velándola innecesariamente, como la Blackbird Fly o las de avance automático como las Canon Rebel y anexas. 

Puede parece codicioso querer sacar 40 fotos en cada rollo de 36 o 28 de cada rollo de 24. Pero en una situación en la que tienen que tomar muchas fotos y tienen pocos rollos es mas que útil, como por ejemplo hacer foto fija de un cortometraje de video aaaarte hermaaaaaaano en la cima de una montaña en la madrugada y que puedes destruir tus cámaras en el proceso, pues esto es lo mejor que hay para economizar y maximizar película.

Es realmente muy sencillo y una vez que lo hayan dominado lo harán en automático, como yo lo hago siempre, al menos en la Canon Ftb, la Lomo LCA y otras se ponen a veces un poco caprichosas. 

Lo que hay que hacer es esto:

1. Antes de cargar el rollo y con la cámara abierta avancen todo el sistema, que esté listo para disparar una vez que hayan cerrado la cámara con el rollo puesto. 

OJO: No disparen ni avancen el rollo nuevamente cuando lo carguen sino hasta que la cierren y hayan tomado la primera fotografía. 

 2. Para cargar el rollo hay que poner el primer orificio de la película en el primer diente del avance.

En la Canon Ftb queda así.

En la Lomo LCA queda así.

3. Cerrar la cámara. 

Y disparar y avanzar. 

Puede ser considerada de prueba, pues la siguiente fotografía  puede ser ya una toma que consideren "definitiva" pues muy probablemente tengan la exposición XX a medias o menos de tres cuartos de ella, pero lo que es la X y la 00 y la 0 saldrán completas. 

4. Para asegurarse de que el rollo esta atorado y avanzando correctamente, verifiquen que cuando avanzan la película la palanquilla para rebobinar se mueve.

En la Canon Fbt.

En la Lomo LCA.

Ahora, la parte truculenta es esta. 

Su contador ha empezado desde antes de la posición "S" o "N" y muy probablemente llegue a "36" antes de que realmente haya pasado la exposición 36 del rollo. 

En la Canon Ftb.

En la Lomo LCA.

Si se fijan, todas las cámaras tienen dos o tres puntos extra antes de S/N y también después de "36" -algunos ponen una franja de color-, precisamente para eso sirven, para cuando el rollo cargado no coincide exactamente con la numeración del contador. 

En la Canon Ftb, el número rojo es el 36.

En la Lomo LCA.

Tienen que avanzar el rollo lo más que puedan, muy probablemente la exposición 36 quedará en el lugar 37 y finalmente la E será la 38 de su contador. 

En la Lomo LCA no hay mas números pero el contador avanzará al menos dos veces mas o una y se quedará a la mitad de la siguiente.

En la Canon Ftb, el 36 esta en rojo y el siguiente número es el 38. Pueden incluso ver si llegan hasta el 39

Pero hay que ser sensibles, si sienten o se dan cuenta de que están ejerciendo mucha fuerza sobre el rollo o sobre el avance de la cámara mejor no lo hagan. No lo recordaba, pero esta cámara llega a un tope donde no te deja avanzar más, generalmente después de 38.

Es mejor tener tres fotos extra solo al principio que una más al final y una cámara descompuesta. Eso es uno de los motivos de frustración, si son poco intuitivos pueden joder su cámara. 

En el caso de la Lomo LCA es muy probable que una de las dos cosas ceda, ya sea la película, que si llegara a suceder se darán cuenta por el sonido y porque al rebobinar no sentirán ninguna clase de resistencia. Eso se soluciona metiéndola en un magazine vacío en una camisa negra o en un cuarto oscuro, pero si lo que cede es el avance ese si es un pedo, pues al no ser una cámara tan robusta como cuaquier reflex hay 50 y 50 de posibilidad de que ceda uno u otro si ejercen mucha fuerza para lograr la última fotografía, y eso no vale la pena. De hecho el último rollo de 40 exposiciones que tomé con esta cámara fue en el contexto del cortometraje de Tets y justamente ese día rompí el avance de la cámara. 

Estos dos ejemplos son precisamente de la filmación del cortometraje de Tets y son un buen ejemplo de cómo en medio de la nada hay que economizar un poco las fotografías, noten los números arriba y abajo de la película:

Lo otro que puede producir frustración son los laboratorios que velan la primer foto o que de plano no imprimen nada de lo extra, eso se arregla con un scanner, a menos que corten y tiren todo eso. De tal modo que solo lo velado o lo cortado no tienen solución, si les regresan el rollo completo lo pueden escanear o mandar re-imprimir después. A veces sirve pedir que sólo revelen el rollo y que no lo corten. El día que lo recojan pueden pedir que les impriman todas las fotos -las oficiales del rollo o con todo y las extras-, y luego pueden cortarlo como ustedes quieran. Yo a veces hago todo en el mismo laboratorio donde llevo mis cosas, por eso saben que luego llevo algunos rollos extravagantes que les divierte revisar conmigo. 

Ahora mismo tengo que ir a comprar materiales, hace un rato que no me paro por mi tienda/laboratorio preferido y quiero saludar a Don Fernando, a ver que me cuenta, y recuerden: si no se sienten seguros con el último tirón al rollo NO LO HAGAN.

Una aclaración más sobre la Recesky TLR

De los rollos que descubrí hace unos días eran los primeros que tomé con la Recesky TLR hace mas o menos un año, los resultados me sorprendieron un poco por varias razones. 

Como toda buena cámara de juguete o de lente de plástico, lo más probable es que tengamos poco control sobre la imagen que estamos tomando, pues basicamente no se puede enfocar, la velocidad y la apertura del diafragma son fijas, así que uno debe jugar un poco más con los procesos posteriores, por ejemplo el revelado. Si expusimos con asa baja y poca luz yo recomendaría que a la hora de revelarlo hagan como si estuviera forzado uno paso o de plano dos pasos, eso ayuda para "recuperar" algo de las fotos que si procesos normal o como es debido perderán calidad, pero no es garantía de nada, sirve solo para compensar algo, no para arreglarlo, si esto no es photoshop (estas son unas de las ventajas que le comentaba a Juchiteca hace unos días).

Por ejemplo esta foto de alo que parecen ovnis y que le venderé a Jaime Maussan:

(bueno, en realidad son las luces de la Bipolar, con poca luz y asa baja, que se puede compensar en el revelado pero tampoco es garantía de que salga bien, y por extraño que parezca esta si es una foto imposible que no necesito ¡ja!)

Me sorprende que con tan poca luz y con un asa baja la cámara haya logrado captar bien la luz y por lo que se puede medio ver en el negativo hay algunos detalles más que se podían recuperar en el revelado, pero ni modo, como no todo el rollo estaba forzado -porque no puedes ajustar el asa en la cámara-, no tenía idea de que podía haber fotos así. 

Además, si hubiera forzado dos pasos el revelado de esa foto en particular, habría obtenido un mejor resultado, pero habría perdido detalles de fotos como estas:

Otra cosa que me sorprende es cómo algunas cosas las puedes enfocar muy bien y salen claras y distintas, digamos todo lo que está "en medio". Para cosas muy cercanas y muy lejanas es diferente, casi todo sale fuera de foco, pero tengo que probar algunas cosas más con la cámara y ver donde dejé los demás rollos que tomé y no revelé, deben estar en el montón de cosas que no he revelado/impreso, incluido todo lo del proyecto de Tets Lobuki y los debrayantes del espacio exterior... no debí balconear eso... mmmh mal.

La aclaración sobre la Recesky TLR es esta: el círculo de las dos imágenes de exteriores es resultado de tener el lente, o mejor dicho el "lente" muy lejos de la película. El problema es porque 

a) supuestamente estaba enfocando algo que estaba lejos, y que quedó fuera de foco de todas formas y 

b) hay un momento en que el lente parece que no se puede enroscar mas o se rompe, en realidad las espirales que sostiene los lentes tienen unos topes que fijan el punto máximo y el punto mínimo del lente, o lo mas cercano y lo más lejano que puede estar el lente. 

Hay que pasar el primer tope aunque parezca que se va a romper la espiral o el cuerpo de la cámara, si lo hacen con cuidado no debería haber mayor problema, sólo no lo rompan. Ajusté los lentes después de que tomé estos rollos, no porque hubiera visto los resultados, sino que me pareció extraño que tuviera los topes en la espiral y que debían servir para algo, además de que el lente quedaba mas cerca de la película. 

Lo que si es un rollo y no se compensa con forzar, revelar llanero o ajustar el lente es el visor o el viewfinder de la cámara, eso sí NUNCA se verá nítido ni mucho menos, así que de todas formas el "enfoque" sigue siendo una cuestión de calculo e intuición como y alo había dicho acá.

Si se trataba de tener un Presidente Mirrey

Yo la verdad habría votado por este candidato...

Por si a alguien le quedaba la duda que de Amaro es un mirrey...

Esta era la idea en la que estábamos trabajando unos días antes del llamado "viernes negro de EPN en la Ibero", la verdad es que desde ese momento las cosas dieron un giro inesperado que medio nos alegro los corazones y los espíritus, pero en las siguientes semanas las cosas se fueron poniendo raras y preferimos guardarlo... ¡hasta ahora! 

En Mono Corp tenemos muchas cosas que decir y hacer, aún no hemos terminado, pero estamos en proceso de pensar bien nuestros siguientes movimientos. 

Mientras, esta versión es para que la descarguen y la impriman cuantas veces quieran, sobre todo el egocéntrico del candidato en cuestión. 

Manténganse al pendiente.

Bah, felicidades, Pinchi Don Amaro de las Tunas y Satélite. 

Otra vez el tema recurrente

De esos que me da hueva ya repetir pero que digo que no repetiré y con eso ya hice mención de esas ondas, bueno, lo que sea, pero justamente como decía al principio de esta semana, estos días tienen una onda muy especial, lo sé... 

Hoy es el tipo de días para volar papalotes. 

La rola de "Así son estos días (de volar papalotes)" estaba dedicada a una chica que hace mucho no veo y que armamos justo en estos días hace años, en esa época en la que podíamos ir a buscar la "nieve" en la parte alta del Ajusco o que y que podíamos ir al cerro con pan, queso y vino pero no tan hippies ni tan forevers como suena (anécdota que algunos años después se volvió un video para EKrantz...); es decir, ahora recuerdo puras cosas bien chidas y hasta cursis que se relacionan con el recuerdo de una chica que me obsesionó un buen rato y puros recuerdos de gente que no está muy a la mano pero que se le echa de menos como el Rayo o el Katana...


Y además, hoy que es el mero "Ya Chido" de Alex y Nina, un suceso que todos sabíamos que iba a pasar, pero que aún así nos tomó de sorpresa total, pero nos llena de alegría. ¡Muchas felicidades! Los veré al rato


(La parte chafa es que el ensamble con Mr P y Mr Tets no tocará hoy algún vals nacón y ruidoso en su honor, pero bueno, hay cosas que me emocionan, volver a tocar en una banda y con estos dos manos me pone de verdad muy contento, aun que hay una tesis que tengo que terminar de terminar, ya saben como son esas cosas). Ah, es una época bien chida, diré que incluso es muy bonita.

Al final si re-leí Historia de dos ciudades, y me quedé pensando en varia cosa.

Así como le decía a Tets que la verdad es que no bastan los hash-tags ni las meras manifestaciones de indignados para hacer las revoluciones, y que había que estudiar a Marx -como de hecho lo hace Zizek-, creo que no sólo hace falta volver a la filosofía, sino también a la historia, la Revolución Francesa particularmente...

Claro, después de la revolución y la iluminación vino el terror, pero no creo que haya estado mal o que fuera ilógico o gratuito.

Me van a llamar radical o loco, me alegraría, eso demostraría que saben exactamente a que me refiero.

Hay que cultivarse un poco más y no sólo salir a flexionar los músculos inexactos e ignorantes de la indignación y la protesta social. Hacen falta ideas.